Los cinco temas de mi vida.

SAKRY


Buenas y primaverales noches. Siento la ausencia, y pido disculpas presentando en esta entrada los temas que marcan mi vida día a día. Quizás para que me conozcáis un poco más. Quizás para que solo sintáis lo que siento. Pillad en los nombres para escucharlo.


1. Crema - Bajo cero
Crema es uno de los representantes underground más importantes de la capital. Caracterizado por ese amor infinito a Madrid, la vida de la calle y el respeto y la pasión por la lírica y la poesía, sus letras han llegado a calar en toda España. Sólo si amas esa vida callejera, entenderás sus temas.


2. Dilated Peoples - You can't hide, you can't run
Ya hablé de ellos en entradas anteriores. Mezcla explosiva: Los Ángeles, la buena vida y el old school.


3. Kid Cudi - Pursuit of happiness
Admitiré que es el amor de mi vida. Kid Cudi es un mc bohemio, su amor por Dios está por encima de todo, buen fumador de weed y amante del buen vivir. Este tema representa la búsqueda de la felicidad, encontrada solo con lo básico. Solo apto para soñadores.


4. Outkast - Hey ya!
Un clásico. En cuanto oigas la primera voz, tu ánimo subirá a niveles descabellados. Outkast revolucionó el panorama en 2003 con este tema, consiguiendo los tops de las listas de todo el mundo.


5. Snoop Dogg and Dr. Dree - Still Dre
Uno de los temas más importantes de los dos mc's americanos. Still Dre fue un temazo, concebido en los años 90, que aún sigue estando en la mayoría de iPods de los amantes del rap.




No tengo más que decir.
Disfrutad de estos temas, ¡e intentaré escribir más a menudo!


¡Buena semana!

10 Canciones De Amor

PANDA

Estoy que lo tiro, oye. 2 entradas dos días seguidos, no me lo creo ni yo. Bueno, Sakry esta ocupada con trabajos y exámenes, así que tardará en meter otra entrada (aunque como creo que tampoco mucha gente lea esto, no es grave, es normal que en un mes escaso no nos haya dado tiempo a crecer y a ser conocidos).

Bueno, al caso, venía yo de la universidad escuchando mi iPod y de repente....suena esa canción que hace que se te pongan los pelos de punta y se te salga la lagrimilla... y de esto que te pones nostálgico,asi que después de recuperar la compostura, al llegar a casa he decidido hacer una pequeña lista de 10 canciones de amor, no son las mejores de todo el mundo, pero probablemente sean las que más me gustan a mi, hay de todo, para acentuar que soy un tío plural en cuanto a géneros se refiere :P. Haré un resumen breve de cada una:

10 Canciones de amor

All The Lovers-Kylie Minogue-->Electropop; muchos se echan las manos a la cabeza cuando dices Kylie Minogue; pues bueno, a mi esta canción me da una sensación de paz y me dan ganas de declarar mi amor al mundo a los 4 vientos. Es sencilla, es melódica, es sensual, y es un himno a la tolerancia y al amor.(El vídeo es brutal, lo pongo luego)

Pain In My Heart-Ottis Redding--> Andaba yo buscando artistas antiguos de Soul y me ha resultado imposible no ponerla. Es del año de la pera, pero es buena y la letra es preciosa. A la vieja usanza, que también mola.


You´re The Storm-The Cardigans-->Esa armónica solo transmite dulzura.En general hace que flotes sobre una nube, ('cause you're the storm that I've been needing, and all this peace has been deceiving). El estribillo se te mete hondo para transmitirte eso, amor puro y duro. Todo muy angelical...

Save Me From Myself-Christina Aguilera--> Va, antes de que digáis nada sobre que es la Aguilera, debéis saber que esta mujer tiene un talento innato para las baladas (y esta la clava, no chilla ni nada, es genial, en general Back To Basics hace que no parezca una putilla mas en el panorama musical), y lo que es más, me siento 100% identificado con esta letra, que por cierto, parece que me tenía en mente cuando la escribió. Escalofríos me da cada vez que la oigo. 
Video Oficial-Save Me From Myself
 

Suteki Da Ne-Nobuo Uematsu--> FFX. Juegazo. Banda sonora genial. Y la escena del lago y el beso entre Tidus Y Yuna uno de los momentos mas conmovedores del juego, y de fondo, esta joya, que si bien en el juego era mas adaptada al juego y en japones, aquí os la traigo en inglés y en versión orquestal. Tenéis que oírla, no porque sea de un juego no es preciosa (ha habido una lucha interna entre Eyes On Me, FF8, 1000 Words, FFX-2 y esta, ya os las pondré!).
La escena del beso entre Yuna y Tidus

When I Look In Your Eyes-Diana Krall-->Jazz. Sensual, melódico, profundo, hipnotizante. Probablemente la mejor canción de las 10 que he puesto. Una letra preciosa, una instrumentalización impecable, que transmite sentimiento a raudales, y la voz de Diana Krall es perfecta. Esta seria la canción con la que le juraría amor eterno a alguien.

Miracle-Vertical Horizon-->El tema "rockero" Empieza muy suavemente, y gana fuerza en el estribillo con un subidón de las guitarras y la batería. Es bastante bonita, rozando casi triste, pero eso solo hace que sea el doble de buena. Con 17 años no sabéis cómo trillé esta canción....

Sea Of Love-Cat Power--> El tema country viene directo desde la BSO de Juno(una de mis pelis favoritas). Este es un claro ejemplo de cómo conseguir que sean los instrumentos lo que hace que la letra, simple y con poca variedad pueda provocarte ganas de llorar de lo precioso y emotivo que suena. Ferpecta oye.

Neon Valley Street-Janelle Monàe-->R&B/Jazz. La comenté en la entrada anterior, pero merece su puesto aquí. En la paranoia que se monta la Monàe sobre androides y conceptos futuristas, esta es su balada a su amado. La canción es preciosa, con frases como "Every note, every chord I've arranged them for you and for me", quizás penséis que la parte robótica la desluce, pero no, sólo hace que cuando termine la base sonora (esos violines, son ÉPICOS) se apodere de vuestros corazones. Adorad a la diosa Monàe.

The Only Exception-Paramore --> Pop/Punk. Bien, si dije que la canción de Diana Krall la usaria para declarar amor eterno a alguien, esta seria la que usaría para decirle a alguien lo profundamente enamorado que estoy. Simplemente son 4 minutos y 27 segundos de pura perfección sentimental y acústica. Que te digan que aunque hayan elegido una vida donde no creen en el amor tu seas la única excepción a esa regla, no se a vosotros, pero a mi me toca la fibra sensible....

Janelle Monàe, el nombre de la mujer que amaréis en breves.

PANDA

Bueno, aquí esta lo prometido. Janelle Monàe. Su disco The Archandroid es una puta obra maestra(perdonad el taco, pero es que quiero poner énfasis en lo bueno que es). Hasta la portada es molona. No voy a ser capaz aún de hacer un buen análisis de este discazo, ya que son demasiadas canciones, así que haré una síntesis de mis impresiones del disco, y con eso será suficiente. Sin más, abrid paso a una diosa de la música:

1. Suite II Overture
2. Dance Or Die (featuring Saul Williams)
3. Faster
4. Locked Inside
5. Sir Greendown
6. Cold War
7. Tightrope (featuring Big Boi)
8. Neon Gumbo
9. Oh, Maker
10. Come Alive (The War of The Roses)
11. Mushrooms & Roses
12. Suite III Overture
13. Neon Valley Street
14. Make The Bus (featuring Of Montreal)
15. Wondaland
16. 57821

                                                               17. Say You’ll Go

                                                              18. BabopbyeYa 

A ver... el disco es conceptual, ella a lo largo del disco nos cuenta una historia a través de un alter-ego robótico, Cindi Mayweather (¡no voy a explicar la historia detras del disco, el enlace a la wikipedia es para algo, además, así vereis lo maravillosa que es ella con sus esmoquins!) en los cuales critica muchos elementos de la sociedad, y lo hace a través de una serie de estilos como R&B, Jazz, Soul, Funk y muy pequeñas dosis de Folk y Electropop. Monàe no es nada de lo que podáis ver en el mainstream americano, hay pocas personas capaces de moverse como se mueve ella por todos los estilos sin despeinarse el tupé.

El disco en si esta dividido en dos partes, la Suite II y III. La Suite II es mucho mas movida, mas bailable, más critica, mientras que la III trata de temas más personales, y es más calmada (y a veces rarisima, para que negarlo, aunque ojo, eso no quiere decir que la calidad baje, es altísima en todo el disco). Cada suite es introducida por una apertura, en el caso de la II no tiene nada que envidiarle a la entrada de una ópera, y como en la ópera de verdad, al final de la intro  suenan aplausos, que nos meten de lleno en el núcleo duro del disco (para mi gusto). Dance or Die, Faster y Locked Inside podría decirse que que son una canción dividida en tres, en la primera te viene anuciando lo que se te va echar encima, con un ritmo muy bailable y jazzy, en la segunda sube el nivel y se convierte en en uno de los temazos del disco, con un sonido retropop que mola muchisimo y con un ritmo pegadizo a más no poder, y en la tercera va descendiendo el ritmo, con un conjunto jazz y pop de los 80, con chasquidos y un sonido de fondo muy ambiental. 

Destacables también son Cold War y Tightrope, (ojo, Sir Greendown es buena, pero al lado de estos titanes pasa un poco desapercibida) en los cuales se puede ver la potencia vocal de Monàe, y sobre todo son de los temas más críticos del disco, con unos ritmos frenéticos entre soul, funky y R&B; si veis el vídeo de Tightrope, vereis como se las gasta la amiga bailando, no tiene precio. Neon Gumbo es mas bien una intro a la parte lenta de la Suite II, (exceptuando a Come Alive, que casi me pega mas al lado de Cold War), donde se ven ciertos tintes rock y folk en las canciones (Mushrooms& Roses y Oh Maker, respectivamente).


La suite III nos mete en la parte lenta del disco, con sonidos que podrían pertenecerá una banda sonora de Disney perfectamente, la cual es sucedida por Neon Valley Street, una de las canciones mas bellas del disco. Porque si las Suite II era casi todo baile, ritmos frenéticos y letras criticas, Neon Valley Street se convierte en una balada exquisita, con una base musical que califico de épica ( se me ponen los pelos de punta con esos violines) y la estrofa en la cual sale a relucir ese alterego suyo robótico es simplemente genial. Wondaland tiene un sonido muy de disco de los 80, muy pegadizo tambien, y llegamos a Make The Bus.

Mierda. Por algún lado tenia que pinchar. Es la única que me jode el disco. No me gusta la base, y no me gusta que si dice feat. Of Monreal, no sea así, si no que realmente es feat. Janelle Monàe. En fin, que se le va a hacer. 57821 (vaya nombre para una canción) también es feat. Janelle Monàe, pero me gusta el rollo poesia épica que tiene, y los dos últimos tracks son bastante experimentales (sobre todo BabopbyeYa),pero merecen la pena.

 Janelle Monáe – The ArchAndroid

En general, es uno de esos discos que pasarán a ser inalterables en el tiempo para mi, y espero que no deje indiferente al mundo, puesto que esta mujer tiene talento musical de sobra, así que espero impaciente el concierto del 19 de Junio en Madrid, si alguno se apunta que lo diga :)

Reflexiones sobre Lady GaGa

PANDA

Hoy no traigo ninguna crítica sobre ningun album (Janelle Monàe, eres la siguiente en mi lista), si no que simplemente quiero hacer una pequeña reflexión sobre el fenómeno Gaga. Antes de nada, solo quiero decir que no odio a Lady Gaga, creo que tiene unos cuantos temazos (Bad Romance, Dance In The Dark, Monster, Paparazzi). Creo que es una tía muy inteligente, que sabe manejar a su antojo a todo la prensa para que engrandezca a su imagen. Lo respeto y admiro que haya sabido manipular y mantener el control de su imagen. Pero, PERO, tengo un gran problema con ella. Bueno, con ella no, con sus talifanes, los "little monsters". Yo entiendo que hay veces que una artista te eclipsa (y esta tia, con la maquinaria pesada de marketing e hype que tiene a su alrededor, lo ha conseguido hacer muy bien, para que negarlo). Pero cuando ABSOLUTAMENTE en TODOS los videos musicales de Youtube, blogs o artistas nuevos, viejos o presentes intentan coquetear con pop electrónico, con electronica o hagan casi cualquier cosa que se "asemeje" remotamente a Gaga, hay una panda de talifanes sarnosos que lo unico que hacen es comparar y despreciar a esos artistas, y no me molestaria de no ser porque al ser tantos, consiguen convertir ese video o ese review en una batalla campal sobre si Lady Gaga es el ser supremo o si el artista nuevo solo copia a su madre monstruo, etc...y lo grave es que tambien lo hacen en los videos o reviews de discos de artistas ya consagrados. A ver, chavales, Lady Gaga NO INVENTÓ la música. Ciertamente le dio al pop una buena sacudida, eso es innegable, pero no quedeis como unos putos incultos que lo unico que saben decir es lo guay que es Gaga. No me intenteis vender que Born This Way es el tema del 2011, mas que nada por que es una pedazo de mierda comparado con lo que hizo en The Fame Monster. No os metáis a dar por culo a las paginas de Youtube de otros artistas si no os gustan. En definitiva,abrir un poco la mente y aprended algo de historia musical, y la blogsfera y youtube y sus foros y comentarios seran un lugar mejor en el que estar.En fin...

Como aperitivo, os dejo un link de spotify del siguiente objetivo en mente, Janelle Monáe – The ArchAndroid.

FLESHTONE ( O COMO KELIS ME CONQUISTÓ)

PANDA

Llevo una semana ENAMORADO de este disco, y habia una dura competencia con Adele y su "21", pero estoy mas enamorado de Kelis y su 5º disco, el cual da carpetazo a todo lo que había hecho hasta ahora (un R&B/Hip-hop extraño) y le tiende la mano a Benny Benassi, Guetta y un largo etc... de la música electro/house/dance. Es curioso que declare que es uno de sus discos mas personales y lo haga la mano de semejante tropa, los cuales son los encargados de hacernos bailar en la discoteca, no de contar sentimientos personales....PERO, funciona. El disco ha sido un fracaso en ventas, y sin embargo, es uno de los mejores discos del 2010. Le pese a quien le pese, esta mujer parece que lleva haciendo este tipo de música toda la vida, y creo que le sale mejor el dance que el R&B, solo le hace falta encontrar su nueva base de fans... en cualquier caso, aquí os pongo la joya que es Fleshtone: 


1-Intro
2-22nd Century
3-4th of July(Fireworks)
4-Home
5-Emancipate
6-Acapella
7-Scream
8-Emancipate
9-Brave
10-Song For The Baby


 Kelis – Flesh Tone




 Intro: Unos sonidos casi de 8 beats, un ritmo lento, y Kelis empieza a cantar, el unico sonido no robotizado. Y canta como alguien que esta desgarrado por dentro(divorcio? madre soltera?), para acabar diciendo:"We control the dance floor"...y vaya que si lo va a hacer

22nd Century: Un beat machacón, tipo trance, un estribillo machacón, una voz quizás demasiado impersonal....esta no es de las que mas tilín me hace, se hace repetitiva, aunque quizás a partir del minuto 3 da un pequeño subidón que la puede salvar...

4th of July(Fireworks): No soy partidario de que una canción dure más de 4 minutos, mas que nada porque si no ofrece una letra variada o unos solos instrumentales espectaculares suelen ser una repetición sin sentido del estribillo. Aquí se cumple en parte....porque este, amigos mios, es uno de los temazos del disco.Es de las que te acaricia el oído y te seduce por completo..piano, sintetizadores, y la voz de Kelis haciendo una comparación sobre el amor y los fuegos artificiales. Increíble. 

Home: Y aquí tenemos otro de los temazos. Un comienzo casi de rave, y subidón tras subidón, y a la tia solo se le ocurre decir que se siente en casa. Y la letra hasta es mas personal que las dos anteriores, y sin embargo es un tema de discoteca de Ibiza que flipais, el contraste es super raro. Y super bueno. Lo mejor, el estribillo y esos beats que hacen que te avergüenzes de no estar bailando por ahi.

Acapella:"Before you my whole life was acapella,Now a symphony's the only song to sing ". Esto seria hacia su bebé...y en teoria este tipo de canciones (Un ejemplo reciente, All I Need de la Aguilera) maternales tendría que ser suaves y con "sentimiento". Es cierto que aqui Kelis suena mas humana que en el resto del disco, pero que todo el tema este impregnado de la mano de David Guetta hace que el contraste sea espléndido. Es otro de los temazos del disco (aunque creo que son mejores las anteriormente comentadas). 

Scream: O la canción bipolar.Al principio pense que era un coñazo. Pero no, la única fuente de aburrimiento es que repite la mismas dos estrofas (casi iguales) sin variar la letra...pero da igual, porque si Kelis quería que Acapella fuese el tema "humanizado" de Guetta (y es el que más ha triunfado como single y en las listas), este es un rompepistas directo, y tiene un video chulo (lástima que haya fallado estrepitosamente..), con la primera parte con su piano, y ella cantando que lleva demasiado tiempo en el mismo sitio...hasta que de repente, dice "SCREAM" (muy bajito, irónica la chica), se vuelve robotica y mete una tralla increíble de beats muy molones mientras Kelis se dedica a decir que gritemos(esto, vuelvo a decir, es irónico cuando lo dice bajito bajito y sin variar el tono de voz). Repetitiva y adictiva a partes iguales.

Emancipate: Un coñazo. Lo he intentado, en serio, pero cuando oyes el primer estribillo con sus 4584897164 emancipate monótonos, hacen que quieras darle al next. Escribiria algo más de ella, pero es que no la soporto, el unico FAIL del disco. Y eso que tiene unas letras también cuidadas, pero no soporto tanto "emancipate", es superior a mis fuerzas.

Brave: T E M A Z O. Si el anterior es un maldito coñazo (para mi), este es mi tema favorito, con diferencia. Benny Benassi nos trae los mejores beats de "Satisfaction" y Kelis los incorpora a un himno hacia si misma, con una base electrónica supera densa y Kelis (aunque no lo parezca) se desnuda emocionalmente. Resultado, una de las mejores canciones del disco. Repito, INCREIBLE. Y también tiene potencial de rompepistas, lo tiene todo.

Song For The Baby: Y para acabar, una canción a su bebe, pero con un buen rollo increible, con sonidos discotequeros de los 80, con los que puedes hacer el tipico baile con la bola de reflejos detrás, de fondo unas trompetas que hacen que todo encaje perfectamente....es otro temazo más, y una gran manera de acabar el disco con muy buen rollete.

Fleshtone es un disco en el que prima bailar, pasarlo bien y mucho dance electrónico. Sabe combinar el intimismo con unas bases musicales totalmente discotequeras, y eso no es algo que todo el mundo sepa hacer. Personalmente, Kelis habra ganado un talifan si sigue la senda iniciada en Fleshtone. 

Mi primer vinilo de rap

SAKRY


Yo solo tenía 10 años, y por si no los conocéis, ellos son Dilated Peoples. Procedentes de Los Ángeles (California), es uno de los grupos de rap más importantes de finales de los 90 - principios del siglo XXI. El grupo cuenta en sus filas con: DJ Babú (de la DJ crew Beat Junkies), y como MC's Rakka y Evidence. Procedamos con la discografía:

• The Plataform (2000)
• Expansion Team (2001)
• Neighborhood Watch (2004)
• 20/20 (2006)
• The Release Party (2007)

Si pincháis en sus singles principales, ¡podréis escucharlos con gustoso placer!

• "Third Degree" (1997)
• "Work the Angles" (1998)
• "The Plataform" (2000)
• "Marathon" (2003)
• "This Way" feat. Kanye West (2004)
• "Worst Come to Worst" (2004)
• "Back Again" ft B-real (2006)
• "You Can't Hide, You Can't Run" (2006)

Dilated Peoples siempre se ha caracterizado, entre otras cosas, por mostrar en voz alta su respeto absoluto por el pasado, por la vieja escuela, tratando de mantener ese espíritu. Y espero que vosotros lo hagáis, después de escucharlos.